Frédéric Chopin — 4 Impromptus
Impromptu No. 1, Op. 29
Impromptu No. 2, Op. 36
Impromptu No. 3, Op. 51
Impromptu, Op. 66 4:43
FEDERICO MOMPOU
Variations sur un thème de Chopin
FEDERICO MOMPOU
Scènes d’enfants
Cris dans la Rue 1:35
Jeux sur la Plage 1 1:53
Jeu 2 1:27
Jeu 3 2:18
Jeunes Filles au Jardin 2:57
Martin Garcia GARCIA, piano
Un écho n'est jamais une copie. Il arrive plus tard, de loin, transformé par l'espace. Il conserve l'identité du son original, mais sa couleur change. En ce sens, Federico Mompou n'est pas un simple « héritier » de Chopin ; il est l'un des plus intimes échos de Chopin au XXe siècle. Non pas parce qu'il imite le langage de Chopin, mais parce qu'il partage quelque chose de plus rare : une manière de parler avec douceur, une manière de faire chanter le piano sans le forcer, et une manière de métamorphoser de petites formes en un univers poétique complet.
Les Variations sur un thème de Chopin de Mompou n’apparaissent pas comme un contraste, mais comme un souvenir. Mompou s’empare d’un thème de Chopin et entre en dialogue avec lui, comme s’il pénétrait dans un sanctuaire de souvenirs. Il n’en résulte pas un ensemble monumental de variations au sens symphonique du terme, mais une suite de miniatures, de réflexions, de pièces de caractère et de visions fugitives. Tantôt on y perçoit une danse, tantôt une confession, tantôt la distance elle-même. Le thème demeure présent, mais souvent comme une trace – quelque chose autant ressenti qu’entendu
Martin Garcia GARCIA a remporté le premier prix du Concours international de piano de Cleveland en 2021, ainsi que le troisième prix du Concours international de piano Chopin la même année – où il a également reçu le prix spécial de l’Orchestre philharmonique national de Varsovie pour la meilleure interprétation d’un concerto. En 2022, il a reçu le prix Sir Jeffrey Tate décerné par l’Orchestre symphonique de Hambourg.
Ses choix audacieux lui ont valu des éloges particuliers : « Les interprétations de Chopin et de Liszt par García ont révélé une puissance transcendante : une sonorité ample et flexible, une virtuosité intrépide et une vision qui a transformé chaque partition en un drame vivant et saisissant » (ConcertoNet).